利记sbobet那么如果既不想再在服装行业“内卷”，又害怕跨度太大无法适应，哪些临近赛道会是更好的选择呢？

　　作为一个“时尚×视传×材料”的跨学科专业，纺织品设计中有不少与服装设计重叠的内容，因此也成为了服装毕业生转专业的首选项。

　　长久以来，纺织品设计一直都被很多人误认为是一个“搞针线活、纺纱织布、进厂当女工”的“低端专业”。

　　除了我们常见的服装面料设计之外，包括纤维、面料、颜色、图案、纹理、织造方式和纺织品结构等多个方面，都是纺织品设计专业学生需要思考的问题。

　　根据用途，纺织品可以分为：衣着用纺织品、装饰用纺织品、工业产品纺织品三大类。

　　其中，衣着用纺织品是最常见、最好理解的，同时也是该学科曾用译名“面料设计”所指代的领域；

　　然而，像室内软装、窗帘地毯、床上用品、户外用品、工艺美术品等装饰用途的材料，虽然不属于面料设计的范畴，却依然是纺织品的研究领域；

　　类似的还有像路基布、筛网、枪炮衣、涂层织物、建筑/篷帆类纺织品、农业用纺织品等工业产品纺织物，同样是纺织品设计的范畴。

　　不夸张的说，我们生活中所接触到的各种“surface”，都少不了纺织品设计的身影，

　　因此从就业的角度来看，该专业的就业方向也跳脱了“服装”的桎梏，室内设计、家具设计、汽车内饰设计、工业产品设计等等，都可以成为纺织品设计的就业领域。

　　从院校层面来看，国内大多数纺织品设计往往与纺织工程相结合，是工科专业，艺术专业的同学很难转专业上岸。

　　而在国外，像英国皇家艺术学院、伦敦艺术大学、南安普顿大学、赫瑞瓦特大学等；

　　美国新学院大学（帕森斯设计学院）、纽约时装学院等院校的纺织品专业都欢迎艺术背景的同学申请。

　　不可否认，单论手绘能力，国内的艺术生绝对是秒杀国外同学的，服装设计专业也不例外。

　　但也正因为此，不少院校服装设计专业的同学在画图上的才华可能反而被主课所埋没了。

　　时尚插画专业的培养目标，是让学生能够为时尚杂志、大牌海报、品牌宣传片提供插画作品的人才。

　　随着时尚产品消费主体的年轻化，个性化的时尚风格与表达越发被推崇，而插画则是充分表达个性，又不失前卫性和潮流感的关键媒介。

　　近年来时尚大厂也开始将插画作为宣传手段，其中有不少品牌更是将插画直接作为一种时尚元素，融入到自家的产品当中。

　　虽然不少艺术院校的插画专业中都有时尚插画课程，但单独将其设为专业的，目前只有伦敦艺术大学一家。

　　第一年主要向学生介绍各种媒介和媒体，使他们掌握当代的图像制作技能，重点是有效和适当地定位、导航和交流信息和想法所需的技能；

　　第二年则会要求学生为时尚电影、时尚营销活动制作时尚媒体作品，在这个过程中寻找自己个人的视觉语言的调性和风格；

　　第三年则是要结合生产模式，与专业人士或设计师协同完成项目，并完成论文与毕业设计。

　　硕士课程隶属于中央圣马丁学院，为一年学制，需要提交最多20页的作品集，还有可能需要进行15-20分钟的面试。

　　“不强制提交作品集”、“时尚跨界商科”、“对口时尚圈”……这些优点都是其他专业无可比拟的。

　　在课程设置上，大多数时尚管理专业在前期主要学习时尚行业的分析方法，其间穿插了如数字营销、潮流预测、可持续设计等课程，横跨设计与商科两个方面；

　　中后期主要是偏商科的课程，旨在培养学生的时尚品位与思维，如零售策略、创意开发、销售战略、全球区域规划等，让同学们通过了解时尚产品生命周期的各个环节了解行业动向。

　　另外，几乎所有的时尚管理专业都或多或少与时尚品牌有合作关系，方便同学们在实践中对行业有更具象的认知。

　　至于在未来职业选择方向上，时尚管理专业也充满了各种可能性，总的来说可以分为买手岗、营销岗、编辑岗三个大的方向，

　　时尚产品买手、商业中心买手、国际品牌买手、秀场运营、品牌策划、商务拓展、公共关系维护、人力资源管理、时尚编辑等。